Primo classificato
AHMED YASIN
‘IT WILL LIGHT’, olio su tela, 80×90 cm
Si vedono alcune foglie di cactus su un vecchio termosifone di marca israeliana, dove le foglie rappresentano la pazienza e la resistenza dei palestinesi e i loro continui tentativi per trovare nuove fonti di energia rinnovabile, sfidando così l’egemonia e il monopolio israeliano sulle fonti energetiche di qualsiasi tipo. Il cactus è stato usato di recente come fonte di energia rinnovabile in alcuni zone aride del mondo”.
(da grandi biomasse di Opuntia Ficus Indica si possono infatti ottenere bioetanolo, biodiesel e biometano)
Bio
Ahmed Yasin è un artista ed educatore palestinese con base a Nablus, in Palestina.
Ha conseguito un BFA in Pittura e Disegno presso la An-Najah National University di Nablus (2016) e attualmente insegna presso la Facoltà di Belle Arti della stessa Università.
Utilizza vari media nelle sue opere, tra cui scultura, installazione, performance, disegno e pittura. Yasin ha partecipato a numerosi workshop e mostre, tra cui una mostra alla Dar Al-Kalima Gallery di Betlemme intitolata “Where To?” (2019), un seminario a Città del Messico sull’International Day of Solidarity (2018), un seminario “Peace and Tolerance” in Tunisia (2017), ua mostra “For The Future” presso il “The Walled Off Hotel” di Betlemme (2018), “Spaces “mostra in Art Scene of Ramallah (2017), mostra di Imago Mundi – Percorsi mediterranei, ZAC, ZISA ZONA ARTI CONTEMPORANEE, Palermo, Italia (2017), e la mostra” Sumoud “alla Galleria Dar Al-Kalima di Betlemme, oltre ad altre partecipazioni.
È stato anche presentatore televisivo in un programma di educazione artistica per bambini presso il Najah Broadcasting Channel e ora sta realizzando un progetto video sul disegno accademico nel suo canale YouTube (Yasin Drawing).
Secondo classificato
NOUR JABAREEN
‘A MAN’S LEFT OVER IT’S A TREASURE FOR ANOTHER MAN’, olio su tela, 81×111 cm
“L’idea ha origine da alcuni rifiuti e avanzi che sono stati trascurati e abbandonati perché considerati roba vecchia. Per l’artista invece essi sono un prezioso tesoro e rappresentano la nostra identità, il nostro passato, e al loro interno si ritrova una speciale bellezza.”
Bio
Noor Abed-alkareem Gabareen è nata nel 1990 in una piccola città chiamata Umm al-Fahem, situata nella Palestina occupata (Israele).
Ha conseguito una laurea in Belle Arti presso la Al-Najah National University di Nablus, in Palestina.
Attualmente sta studiando per poter insegnare educazione artistica. Ha realizzato molte opere d’arte durante gli anni del suo studio. Ha partecipato a numerose mostre d’arte in Israele e anche in Cisgiordania. Alcune delle sue opere sono state acquistate da artisti, incluso il suo progetto di laurea che è stato acquistato dal Museo d’Arte Palestinese a Ramallah. Ha realizzato alcune opere d’arte sui muri di alcune scuole e scuole materne, nonché figure educative, modelli e mezzi da utilizzare nelle scuole e in alcune istituzioni per aiutare il processo di insegnamento e apprendimento. Ha tenuto corsi di pittura e disegno in alcune istituzioni e nella Galleria d’arte Umm al-Fahem.
Ora è insegnante di arti nella scuola media di Al-Ahlya a Umm al-Fahem.
Terzo classificato
YAZAN ABUSALAMAH
‘THE CYCLE’, inchiostro su carta, 65×50 cm
“Il dipinto parla di differenti elementi di energia rinnovabile e dei suoi vari collegamenti. Il tornello o cancello girevole: è uno strumento utilizzato per motivi di sicurezza dalle forze di occupazione. Potrebbe essere usato in modo diverso per gestire l’energia palestinese; con la sua rotazione continua e permanente è un buon metodo. I palestinesi che escono passano accanto a quelli che entrano generando energia rinnovabile ed acqua. La terra e l’olivo: sono una risorsa energetica immateriale con la loro rinnovabilità, e sono inoltre legati all’identità e alla storia di questa terra, essendoci grande connessione tra entrambi. Il pendolo: viene mosso da energia dinamica grazie a un contatore che genera energia rotante. L’essere umano, in ginocchio, osserva l’energia non rinnovabile (il Motore), che lo ha reso schiavo dell’energia e del sistema capitalista che questa energia vuole. L’aquilone; è un ricordo dell’infanzia, un gioco semplice che utilizza il vento per raggiungere un obiettivo o l’infinito. Le energie si trovano ovunque, le vedo come linee verticali, orizzontali e circolari legate al luogo, si riflettono sull’uomo e hanno forme diverse. Non sono soltanto acqua, vento o luce ma presentano connessioni tra le loro forme diverse per restituirci speranza, amore, vita e sviluppo. Il nostro ruolo è farle girare per illuminare
Bio
Yazan Abusalama è lavora come pittore al Walled off Hotel di Betlemme.
Studia arte alla Dar Kalima University e ha seguito corsi per sviluppare le sue abilità in ecografia, arte moderna e calligrafia. Ha anche studiato al Bark College, frequentando corsi di ecografia e scenografia teatrale.
Dal 2013 al 2016 ha partecipato a vari corsi riguardanti le interazioni culturali, ambientali ed economiche del suo territorio con l’arte.
Insegna arte e calligrafia araba agli studenti e ai volontari nel campo profughi di Aida.
Non usa solo un mezzo per il suo lavoro. Ha usato carbone, vernice spray, olio e acquerelli per creare opere d’arte in Cisgiordania. L’arte è parte del suo DNA, fa questo lavoro perché è nel suo cuore. Fin da bambino amava la pittura e l’esplorazione con l’arte.
Attualmente sta lavorando per completare una serie di dipinti per un’imminente mostra. Nel prossimo futuro, ha in programma di conseguire una laurea in terapia artistica e psicologia per aiutare le persone, soprattutto i giovani, a espandersi oltre i loro problemi in Cisgiordania.
Menzione speciale
SALAH FROUKH
‘FEELING THE LIGHT’, olio su tela, 70×100 cm
“Sono le mani del sole che tengono le mani degli umani, un legame tra gli atomi nella galassia e gli atomi in terra. Oltre al ruolo fondamentale che il sole ha nel sistema solare, la sua luce, il calore e l’energia sono essenziali per la nostra sopravvivenza. Senza di essa la nostra terra sarebbe senza vita e al buio. Oggigiorno ci affidiamo al sole più di quanto immaginiamo, è vitale per la crescita economica e la continuazione della nostra civiltà. che dipende dal potere della luce solare in tutti i settori della vita.”
Bio
Ha iniziato a dipingere giovane all’età di 8 anni, è stato affascinato dai dipinti e dall’arte complessi e ha cercato di ricrearli nel suo stile memorizzandolo nella sua mente in particolare l’arte della natura.
Successivamente, all’età di 14 anni, si è orientato verso l’arte classica, ridisegnando dipinti e ritratti famosi.
Ha partecipato a mostre internazionali e locali come la mostra annuale di Londra 2017, la mostra annuale internazionale di Oxford 2016, il centro culturale Baladna albeere 2016 e l’attività artistica di alnakbeh Hebron (Palestina).